Im Interview: KI-Künstlerin und Kalenderautorin Anja Frost

Heute haben wir unsere langjährige Autorin Anja Frost zu Ihren Erfahrungen mit KI-Bildgeneratoren befragt. Und das wollten wir wissen:

Frau Frost, Sie nutzen seit kurzem künstliche Intelligenz (KI) zur Erstellung von Bildern. Wie sind Ihre bisherigen persönlichen Erfahrungen bei der Verwendung von KI-Software?

Im Juli 2022 bin ich eher durch Zufall in einem Onlinebericht auf die App Dream by Wombo aufmerksam geworden, die das Einstiegstor zum großen Thema KI/generative AI werden sollte. Von Juli bis jetzt im Februar 2023 hat sich die Entwicklung rasant fortgesetzt und Globalplayer, die die Beta Phase hinter sich gelassen haben, sind hinzugekommen, wie z.B. Stable Diffusion und Midjourney.
Meine bisherigen Erfahrungen haben drei Dinge deutlich gemacht: Ohne ein technisches Grundverständnis ist ein Einstieg in die KI-Technik deutlich schwieriger. Neben Englischkenntnissen (für das Prompten selbst, Tutorials, Nutzen von anderen praktischen KIs), braucht es auch einen Überblick über das Zusammenspiel von einsetzbaren Programmen, um sein Ziel zu erreichen. So einige Open Source Tools benötigen eine abenteuerliche Installation und Codeanpassungen an die Grafikkartenleistung. Die KI alleine spukt keine 1:1 nutzbaren Dateien für einen fertigen Kalender aus. Weiterhin sind die klassischen Kenntnisse in Nachbearbeitung und Aufbereitung der generierten Dateien gefragt, um die Bilder für Druckmedien oder digitale Vorlagen einzusetzen.
Die Bild-KI ist lediglich ein Füllhorn an Möglichkeiten, die Kreativität in einem schnelleren Zeitrahmen auszuleben, aber man sollte sich vorher Gedanken über das Konzept und den richtigen Workflow machen.

Welche Software und Tools nutzen Sie konkret und wie aufwändig war die Einarbeitung, bis veröffentlichungsreife Ergebnisse entstanden?

Ich nutze momentan ein Abo in Midjourney und das kostenlose Kontingent bei Stable Diffusion. Beide Bild-KIs lassen sich sehr gut miteinander kombinieren. Stable Diffusion ist für seine Funktion des „Outpaintings“ bekannt. Oftmals fehlt am Rand der generierten Bilder noch „Futter“ d.h. eine Blumenvase steht unschön direkt auf dem Bildrand. Mit Stable Diffusion lassen sich diese Fehler durch die Outpainting Funktion beheben. Es gibt ebenso die Möglichkeit mittels Korrekturpinsel einzelne Bildelemente neu zu generieren und so ersetzen zu lassen.

Es heißt Probieren geht über Studieren. Begleitend zu den ersten Gehversuchen nutzte ich im Netz diverse Tutorials und Anleitung auf Youtube. Midjourney bietet den großen Vorteil, dass man anderen Usern beim Prompten zusehen kann und so die Verwendung von Texteingaben und Befehlsergänzungen für bestimmte Seitenverhältnisse usw. „abschauen“ kann. Bei Stable Diffusion verhält es sich anders. Dafür lassen sich Stable Diffusion-Prompts wieder über bestimmte Agenturen „verkaufen“.
Das zentrale Problem mit KI-Bildern ist die Bildabmessung. Man muss sie hochrechnen ohne Qualität einzubüßen. Midjourney-Bilder sind von Haus aus im 2:3 Verhältnis lediglich 1664×2432 Pixel bei 72 dpi. Das entspricht umgerechnet auf 300dpi nur 14×20,5 cm. Nicht wirklich riesig. Hier bedurfte es wieder einiger Recherche welches kostenloseTool in der Lage ist, für die u.a. bei Calvendo benötigte Qualität und Größe zu sorgen. Ich nutze dafür eine KI namens Cupscale. Das ist ebenfalls eine Künstliche Intelligenz, mit deren Hilfe Foto und Videomaterial hoch skaliert werden kann. Es ist beeindruckend wie viel mehr Qualität übrig bleibt, im direkten Vergleich zu einer puren Vergrößerung via Photoshop.

Wenn die Bildgröße stimmt, geht es weiter mit der klassischen Bildbearbeitung in Photoshop. Dazu gehören Retusche, Effektprogramm usw. Chat GPT kommt natürlich auch längst zum Einsatz für die spätere Produktbeschreibung.

Sie haben bereits tolle Kalender mit KI-Bildern veröffentlicht. Wie viel Arbeitszeit musste in die Vorbereitung und ggf. Nachbearbeitung jedes einzelnen KI-Bildes gesteckt werden?

Wenn man erstmal den Workflow raus hat, geht es um einiges schneller. Von der Idee bis zum fertigen hochladbaren Monatsmotiv vergehen im Schnitt 10 Minuten pro Bild. Die meiste Zeit geht für die Konzepterstellung und Ideenfindung drauf. Die Kalenderblätter sollen ja auch abwechslungsreich sein. Ich muss dazu sagen, wer einzig und allein für Calvendo Bildmaterial erstellt, wird im Schnitt länger brauchen.

Gibt es bestimmte Themenfelder und Motivwelten für die die aktuellen KI-Bildgeneratoren besonders gut geeignet sind? Was funktioniert aus Ihrer Sicht thematisch (noch) nicht?

Midjourney zeichnet sich durch seine Stärke im Kunstbereich aus. Ich nutze es gerne, um Bildmaterial im Stile von Kunsttechniken wie Linolschnittstile, Aquarelle, Öl-/Spachteltechniken usw. zu erzeugen. Beim Generieren eines Bildes spielt jedoch immer noch der Zufall eine sehr große Rolle. Man sollte flexibel genug sein, um sich überraschen zu lassen, und die Ergebnisse dann sinnvoll in ein schlüssiges Konzept stecken. Nicht jedes generierte Bild passt zu dem, was man eigentlich erreichen möchte. Man hat die Möglichkeiten Versionen zu generieren, oder sein Prompt noch mal anders neu zu formulieren. Midjourney kann derzeit noch nicht mit Textdarstellung in generierten Bildern umgehen. Der Versuch ein sofort nutzbaren Button wie „mit Planerfunktion“ zu erstellen wird scheitern. Auch ist ein pures Nachzeichnen von eigenen Fotos als 1:1 Gemälde noch nicht drin.

Wo sehen Sie generell für Gestaltungsprofi und Hobbyisten die Vorteile, Bilder über KI entstehen zu lassen?

Die Bild-KI bietet die Möglichkeit seine Ideen zeitsparend zu visualisieren und auf Funktionalität zu prüfen. Die Vorteile von KI-Technologie geht weit über den Bereich der reinen Generierung für Kunstbilder und fotorealistischem Material hinaus. Vom Modedesign, Gaming, Architekten, Layouter bis eben zum Marketing lässt sich die Bild-KI nutzen, als Ideengeber und „Produzent“ von Bildmaterial.

Welche Chancen oder Risiken ergeben sich kurz- und langfristig für Kreative durch diese neuen Möglichkeiten?

Die Chancen bestehen darin, dass neue Ideen zielgerichteter und schneller verwirklicht werden können, bei vergleichsweise geringen Kosten und Aufwand. Gerade im Kreativbereich können dem Kunden/Auftraggebern quantitativ mehr und vor allem einzigartige Vorschläge präsentiert werden. Auf der anderen Seite wird es auch Risiken im wirtschaftlichen Bereich geben durch die neue Technologie. Hautnah spure ich das derzeit selbst im Bereich der Stockagenturen, wo mit weiteren Einnahmerückgängen zu rechnen ist. Es ist wirtschaftlicher, eine Abbildung selbst zu generieren, anstatt sie teuer im Studio fotografieren/erstellen zu lassen oder fertiges Bildmaterial über kostspielige Abonnements bei Bildagenturen zu erwerben, die möglicherweise bereits von der Konkurrenz verwendet.

Denken Sie, dass mit den neuen Möglichkeiten innovative Kunstformen und -stile entstehen werden, oder repliziert die KI eher Bestehendes?

Die KI ist ein Werkzeug, das am Ende immer noch vom Menschen genutzt wird, der Entscheidungen trifft und nachträglich Veränderungen am generierten Bild vornehmen kann. Ich vergleiche die Bild-KI an sich gerne mit einer Collage. Sie allein für sich schafft etwas Neues aus vorhandenem Alten. Es wird aufgebrochen und neu zusammengesetzt. Eine neue Kunstform/Stil wird nur im Zusammenspiel mit dem Menschen entstehen.

Werden Sie weiterhin Ihrer Leidenschaft für das Fotografieren nachgehen oder verlagert sich der Schwerpunkt ihrer Arbeit jetzt in Richtung KI?

Es ist nicht so sehr die Frage nach dem entweder/oder. Nach vielen Jahren der Fotografie ist die Bild-KI (genauso wie alles zum Thema KI) ein sehr spannendes Feld. Ich sehe es mehr als zusätzliches Werkzeug an, dessen man sich genauso bedienen wird, wie die Fotografie. Die KI ist eine logische Fortsetzung des ganzen Action-Scriptsbereich in Photoshop.

Sie haben über Jahre diverse Kalenderprojekte über CALVENDO veröffentlicht. Was reizt Sie an der Zusammenarbeit mit CALVENDO? Können Sie unseren Lesern etwas über Ihre Erfahrungen erzählen?

Ich habe 2014 meinen ersten Kalender bei CALVENDO erstellt. Als Teil des klassischen Stockfotobereichs war ich es gewohnt, dass meine lizenzierbaren Fotos nur digital verfügbar sind und man selten weiß, was mit dem Bildmaterial passiert. Gelegentlich stolpere ich zufällig über meine Stockfotos in Büchern, Zeitschriften oder im Internet. Mit den Kalendern möchte ich meinen Fotos eine reale Präsenz geben. Das Bildmaterial für die ersten Kalender lag bereits bearbeitet in Ordnern und mit CALVENDO bot sich mir die Möglichkeit, daraus mehr zu machen. Mittlerweile habe ich weit über 100 Kalenderdesigns mit CALVENDO veröffentlicht und es bereitet mir immer noch Freude wie am ersten Tag.

Herzlichen Dank für das Gespräch, Frau Frost!

Zum kompletten Portfolio von Anja Frost bei CALVENDO

Zu einem weiteren Autoreninterview mit KI-Künstler artefacti

Im Interview: KI-Künstler und Kalenderautor Peter Roder

In unserer neuen Interviewreihe wollen wir Autor*innen, die mit neuen KI-Techniken experimentiert und bereits Projekte mit KI-Bildern einreicht haben, zu Ihren Erfahrungen und Meinungen befragen. Den Anfang machen wir mit unserem langjährigen und erfolgreichen Autor Peter Roder.

Herr Roder, Sie nutzen seit kurzem künstliche Intelligenz (KI) zur Erstellung von Bildern. Wie sind Ihre bisherigen persönlichen Erfahrungen bei der Verwendung von KI-Software?

KI kann in vielen Bereichen, in unserem Fall bei der Fotogestaltung, unterstützen. Sie kann bei der Themenfindung und der Trendsuche helfen, aber die KI ist immer nur so gut wie die Person, die sie beherrscht. KI ist ein neues IT-Instrument, das hilfreich ist, wenn man es mit den nötigen Tools, Befehlen steuern kann und wenn man die weitere Bildbearbeitung beherrscht.

Welche Software und Tools nutzen Sie konkret und wie aufwändig war die Einarbeitung, bis veröffentlichungsreife Ergebnisse entstanden?

Die grobe Einarbeitung in die Programme ging relativ rasch, da ich schon lange Jahre mit IT arbeite, aber wie bei allen anderen Programmen auch endet das weitere Lernen der Software nie. Die erste Veröffentlichung meines Kalenders mit KI-Unterstützung hat etwa 10 Tage gedauert. Zu der Software kann ich nur sagen, dass es sicher projektabhängig oder auch personenabhängig ist, welche Software einem eher zusagt und welche man gleich besser handhaben kann. Hier kann ich keine Empfehlungen für eine bestimmte Software aussprechen.

Sie haben einen tollen Mäusekalender veröffentlicht. Wie viel Arbeitszeit musste in die Vorbereitung und ggf. Nachbearbeitung jedes einzelnen KI-Bildes gesteckt werden?

Diese Frage ist gar nicht so einfach zu beantworten. Jedes Bild hat unterschiedlich lange gedauert, bis es soweit war, dass es veröffentlicht werden konnte. Die Recherche nach den Motiven bzw. nach der Machbarkeit der Motive funktionierte unterschiedlich schnell. Hier kam es immer darauf an, die Prompts so zu erstellen, dass auch ein vernünftiges Ergebnis zustande kam. Aber natürlich bedurfte es auch einer sorgfältigen Nachbearbeitung. Wer möchte schon, dass ein Mäuschen 5 Beine hat oder der kleine Mäuseschwanz am Bauch festgewachsen ist.

Gibt es bestimmte Themenfelder und Motivwelten für die die aktuellen KI-Bildgeneratoren besonders gut geeignet sind? Was funktioniert aus Ihrer Sicht thematisch (noch) nicht?

Phantasiebilder, abstrakte Motive, die nicht der Wirklichkeit entsprechen müssen, funktionieren meiner Ansicht nach sehr gut. Hier werden der Kreativität keine Grenzen gesetzt. Möchte man jedoch realistische, wirklichkeitsgetreue Bilder erzeugen, z.B. im Sport- oder auch Tierbereich, wird es schwieriger. Die von der KI vorgeschlagenen Motive oder auch Bilder sind oft fehlerhaft oder entsprechen nicht der Realität, so dass die Verwendung nur schwer möglich ist, da die Bildbearbeitung nicht alle Fehler korrigieren kann. Hier ist abzuwägen, ob der Aufwand das Ergebnis lohnt und ob nicht auf konventionale Art und Weise bestimmte Projekte besser fertig gestellt werden können.

Wo sehen Sie generell für Gestaltungsprofi und Hobbyisten die Vorteile, Bilder über KI entstehen zu lassen?

Der Phantasie und der Kreativität werden keine Grenzen gesetzt. Es macht Spaß Dinge auszuprobieren und der Entstehung von Bildern zuzusehen. Die Zeit vergeht wie im Flug. Es hat für mich im positiven Sinne „Suchtpotential“. Einmal damit angefangen, fällt das Aufhören schwer.

Welche Chancen oder Risiken ergeben sich kurz- und langfristig für Kreative durch diese neuen Möglichkeiten?

Als Chance sehe ich , dass bestimmte Motive oder Bilder, die fotografisch nicht darstellbar sind, erzeugt werden können. Wie eben schon gesagt, der Kreativität werden, im Rahmen der einzuhaltenden Gesetze und Gesetzgebung, keine Grenzen gesetzt. Risiken können sein, dass das eigene Können, z.B. das Fotografieren oder auch die normale digitale Arbeit in den Hintergrund gedrängt werden und eventuell verkümmern. Aber auch das, was ich eben als postive Suchtgefahr geschildert habe, kann natürlich genau so gut ins Negative umschwenken. Weiterhin kann die Arbeit mit KI-Software auch teuer werde. Wenn man intensiv damit arbeiten will, kommt man mit den Kostenlos-Angeboten nicht sehr weit.

Denken Sie, dass mit den neuen Möglichkeiten innovative Kunstformen und -stile entstehen werden, oder repliziert die KI eher Bestehendes?

Ich kann mir sehr gut vorstellen dass neue Kunstformen und -stile entstehen können. Aber ebenso gut kann ich mir vorstellen, dass das Interesse an bestehender Kunst und ihren verschiedenen Kunststilen, wie z.B. dem Impressionismus oder Expressionismus, weiter wächst und die Menschen sich mehr damit auseinander setzen. Und dadurch vielleicht auch ihre Liebe zur Kunst entdecken.

Werden Sie weiterhin Ihrer Leidenschaft für das Fotografieren nachgehen oder verlagert sich der Schwerpunkt Ihrer Arbeit jetzt in Richtung KI?

Nein, ich werde das Fotografieren sicher nicht aufgeben, denn es ist schon eine große Leidenschaft. Aber ich bin auch gern neugierig und offen für Neues. Die KI-Technik werde ich schon in meine Arbeit integrieren. Und so lange es mir Spaß macht damit zu arbeiten und ich tolle Ergebnisse erziele, werde ich sie auch als ein Instrument nutzen.

Sie haben über Jahre diverse Kalenderprojekte über CALVENDO veröffentlicht. Was reizt Sie an der Zusammenarbeit mit CALVENDO? Können Sie unseren Lesern etwas über Ihre Erfahrungen erzählen?

Ja, genau. Am 18.03.2013 habe ich meinen ersten Vertrag mit CALVENDO abgeschlossen. Wir können also bald auf eine 10 jährige Zusammenarbeit anstoßen.
An der Zusammenarbeit ist für mich besonders positiv, dass die Vermarktung über CALVENDO so reibungslos und effektiv abläuft. CALVENDO hat so viele Vertriebsmöglichkeiten geschaffen, die ich als Einzelperson nicht geschafft hätte. Auch gefällt mir, dass eben nicht nur Kalender sondern auch Poster, Leinwände und anderes vermarktet werden. Die Abrechnungen sind immer pünktlich und korrekt. Besonders freut es mich natürlich immer dann, wenn die Jury meine Kalender auszeichnet. Das erhöht meine Motivation weiter zu machen und noch besser zu werden.

Herzlichen Dank für das Gespräch, Herr Roder!

Zum kompletten Portfolio von Peter Roder bei CALVENDO

Zu einem weiteren Autoreninterview mit KI-Künstlerin Anja Frost

CALVENDO Design-Templates Hochformat

Zu einem guten Kalenderprojekt gehört neben qualitativ hochwertigen und herausragenden Bildern ein professionelles und ansprechendes Design. Besonders mit einem überzeugend gestalteten Cover sprechen Sie Ihre Käufer*innen an, während Sie sie im Innenteil mit tollen Motiven und gut gestaltete Kalendarien jeden Monat aufs Neue begeistern. In unserem Editor bieten wir zahlreiche Designvorlagen im Hoch- und Querformat mit Titelseiten-Layouts, die Sie einfach und kostenlos für Ihre Kalendergestaltung nutzen können. Diese sind für die Verwendung von einem bis zu 12 Bildern geeignet.

Hier stellen wir Ihnen unsere Designvorlagen im Hochformat anhand von veröffentlichten Kalenderbeispielen unserer Autor*innen vor. Anhand der Bezeichnung unter dem Coverbild (z.B. „Design Abbati“) können Sie diese in unserem Gestaltungs-Editor auswählen. Manche Vorlagen stehen in unterschiedlichen Farbvarianten zur Verfügung.

Unsere Designvorlagen im Querformat finden Sie hier.

Anwendung in Ihrem Werk:
Gehen Sie einfach in unserem Layout-Editor zur Werkzeug-Taste „DESIGNS“ und suchen Sie sich in der Drop-down-Liste eine passende Vorlage aus. Oder Sie nutzen einfach unser Tutorial zur Verwendung und Bearbeitung unserer Titel-Vorlagen. Sie erfahren, wie Sie diese Vorlagen ganz einfach bearbeiten können, zum Beispiel lassen sich die Farben individuell Ihrem verwendeten Bildmaterial anpassen und auch die Länge mancher Balken kann an die Titellänge angeglichen werden.

HOCHFORMAT: 1 Bild

Design: Batoni
Design: Bellini
Design: Castello
Design. Botticelli
Design: Mantegna
Design: Tiepolo
Design: Tintoretto

HOCHFORMAT: 2 Bilder

Design: Turner

HOCHFORMAT: 3 Bilder

Design: Velazquez

HOCHFORMAT: 4 Bilder

Design: Anquentin
Design: Degas
Design: Géricault
Design: Anquetin
Design: Gaugin
Design: Signac

HOCHFORMAT: 5 Bilder

Design: Achenbach
Design: Kiefer
Design: Aerttinger
Design: Schwitters

HOCHFORMAT: 6 Bilder

Design: Hartley

HOCHFORMAT: 12 Bilder

Design: Kahlo

Anwendung in Ihrem Werk:
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Unsere Designvorlagen im Querformat finden Sie hier.